本帖最后由 竹声 于 2014-5-19 14:45 编辑 ; j4 b( \; e3 A/ E {" v4 B. Y6 ~( s- F 江城遇名师, @/ I9 j/ }! j: z
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真正让我有机会学习笛子还要算是我在来到江城武汉读大学以后。 第一个对我有很大影响的是瞿同庆老师。瞿老师是当地大学的一位德语教授,但他对笛子演奏技法与流派的研究是很少见的。他收藏有大量的笛箫以及文献资料,对笛子艺术非常痴迷。在大学二年级的时候,我与一些其他的笛箫爱好者组建了笛箫协会,并担任协会会长。期间我曾专门组织举办了“瞿同庆教授笛箫文化展”。文化展展出了他的很多书籍、磁带、以及各式各样的笛箫。瞿老师对我的影响主要是加深了我对中国笛子音乐的南北派风格,与其中著名演奏家的理解。直到现在,我回国的时候还去看望他老人家,在一起吹吹笛子,喝喝酒,叙叙旧。' u9 S: X1 k! f1 s, h2 d
# ?; k4 P& i w" ^# R+ l" p' ~0 C. {大学期间通过瞿老师,我认识了武汉的著名笛子演奏家、国家一级演员孔建华先生。 孔老的“中州风格”一直是武汉音乐学院的笛艺文化与风格的根本。孔老作为一位名家,非常平易近人。当时已经年过七旬孔老,仍朴实纯真,有时他高兴起来,甚至会拿起笛子在小区的街道边吹。孔老让我认识了中国笛子的本质,那就是笛子艺术是源于民间,成长于民间,并繁荣于民间的大众乐器。因此,我始终认为,笛子是一个民间乐器,不能过于强调其正统性或学院派。另外,孔老的门生蔡冬至老师也给过我不少帮助,比如他对音色的考求,以及呼吸方法的见解都对我有重要影响。 " E. y0 z3 _# {3 ]6 m: f: Q7 o8 q, _; U5 V+ y9 v4 ]; T. p# V d
我的基本功的形成与技术的提高主要得益于湖北省歌舞剧院国家一级演奏员、著名笛子演奏家张红阳先生。 张老师最初师从孔建华先生,后来又去杭州进修,师从著名笛子演奏家赵松庭先生。他认为一个学生能否成功,主要取决于老师 的教学方法,而教学方法的本质是讲究自然。比如,口风呈圆形,手指自然弯曲,以及正确的呼吸方法。另外,练习要讲究方法,比如练习时要放开以提高力度,大小笛子要结合起来练习,以及不可过度练习而造成劳损。我的力度与音色提高也正得益于张老师的这些理念。现在在加拿大教学时,我也将这些理念与方法传授给我的学生。 N r$ |# D) _/ M* o) Z: r