 鲜花( 677)  鸡蛋( 0)
|
本帖最后由 齐山 于 2018-11-2 07:10 编辑 + B4 q+ \+ m9 N
) f; J+ C; ~6 v" |' N9 S, \
书法,即是写心!——形神兼备,出神入化。
6 ?/ T' {! @( |/ j' h# V
$ M7 J2 b8 ?2 ^书法是写什么?
! O( J- W" U i- h( ?众说纷纭,都是又都不是,很多都是外在的。8 E& i |: {8 J6 h4 W7 v8 C& q
如果要确立对书法一个最本质的了解,
" Z7 A" _3 X0 T$ e3 X+ Y$ J恐怕最终还是要回归到它的主体上,
+ w" W# t3 I2 v- A8 X& L那就是——书法是写人、写心。
: \' ^5 A- v: L+ H; j, S7 q, I9 |
0 c( h ^& X2 R: t! m4 }3 d作为一种精神活动,* I/ q& A. O0 H$ R3 g' ]& Z+ g
“字”背后的文化和心性是超越了形而上的支配因素,
1 N0 E( B9 K N9 q3 h' N& p这个最显然的是佛门书法,' t: M) g, I# e4 d* c
八大、弘一、良宽……,
' D# x6 _# H s6 ]7 f. M他们的书法是实实在在地从内心生发出来的,
: M# f- a7 Q# \% n是写自己的心,
. H6 R/ [9 Q8 [2 X0 p是写他们的向往与佛门的精神,
* ^3 R, K9 y2 a! `* y( E是字与人、人的信仰的统一。 e0 `/ C1 J. i; Q$ @
古人讲“一字乃见其心”,就是这个道理。0 _. C5 z1 z0 E0 z$ w0 N5 g5 B
( t: }. [4 [* C+ l: ]) _8 ]
《圣教序》是结构大师,
" }* ^5 \0 E9 k是“谋略”中的“奇谋”,是“平正”中的“险绝”。
1 d7 z) u: ]2 t8 m' U. o它的每一个字都有“字眼”,就像下围棋的“眼”一样,
9 \" L. N2 c& w6 H: l" w: R是生死存亡所系。
' i7 }0 ~! @+ x( w! @2 Q. V
. R6 a# V+ T9 y* h, O( r“字眼”是什么?
% g+ P+ T* {# {8 M" O; f. ]是字里边的空间关系, C# b% U# P" o
这部分这么舒、那部分这么密,5 s4 x& A2 d, F% e' t( q2 k; ~
二者所衬托出来的这个大的空间,就是字眼。
5 E6 Y* e3 M, f1 s# C& T包括收放、大小、长短、宽窄、向背等等
$ I: N A( z4 x+ t/ L' C$ ]6 P这些关系都是构成“字眼”的要件。
9 { F1 k- l! T- [+ s/ \3 A- t! |
- z# m) K! T( @# k9 {4 |2 t看懂了圣教序,
, V: n0 x- p/ X再由此来关照历代经典,
3 \& Y! [" u0 p: t& p. b- P4 ?你会发现中国书法造型的基本原理, Q- ^8 C% }' f, B
掌握了这个原理,汉字造型的变化就无以穷尽。 o' p( H( g' F) Q: j
所以,写字要懂得“造眼”,$ P. L# X) i2 a8 Y! F5 t0 ~* l \; K
也就是要制造矛盾再协调矛盾,
9 _" t4 L$ K3 \: m6 |7 H: F这样的字才有生气,有看点。2 u; H3 X( x' m u5 i2 H" `8 J# l
就像社会的运转一样,制造需求再制造供给,6 _1 ^0 q! s# @ x
最后把二者 平衡,就和谐了。
# p6 c p( C' a) e: l; A2 {- l2 x4 N/ s& E5 X4 q2 A& L9 e
书法的形神关系
) R( m' [3 Z1 B0 Q9 a书法就两个东西,一个是形,一个是神。. S& o- @% h) Y; e* z
形是可见的,是外在形状和形态;
' p' W& \* Q2 j1 ^% l神是无形的,
; h: x3 V D5 ~6 _, C是作品焕发出的精神气质与品性内涵,
" ` o9 n# L5 W; E3 W+ k+ g) E" w汉碑百品,形貌相殊而神采各异即为此证。
9 P3 X# O- \' z) |- l5 F! c& \9 K
~; R4 m( b8 y- z形与神是相互依存的关系。, O+ v' N* y) k' M- k; {2 m% `
王僧虔讲:“神采为上,形质次之。”
" o5 i0 Q: Z# q( x5 i刘熙载讲:“炼神为上,炼气次之,炼形更次之。”
( ~* ~. v! M) a( X2 Z2 k. X, j都是一种把神至于形 之上的观念," j1 A! Y+ Z( b1 c( K) S1 ~
由形入神,是由技入道的过程,
7 y* O2 g) E8 w2 O7 z! _ m% Z# g也是窥探中国书法奥义之所在。
. J' h1 W6 d, s. s# A+ m- `对书法的学习,古人以修心炼神为上,, C" Z' G5 Y* d W# ^
今天从形入手,) g- T* B' B( y% g" Y
但心里要明白最后的高度还是要炼神为上。) `3 Z0 b6 @$ j B, b$ _/ }2 W
$ x4 ]; j. t2 s+ y
风格与变化/ t. ~1 ~8 y# ?$ v0 P& S( C6 w) g
风格的形成就好比从“借鸡下蛋”到“养鸡下蛋”,
5 U+ @/ ~6 z. x' M& ~/ r/ C从模仿开始,慢慢地转化成你自己。
; h6 {% p8 e0 ^5 d/ @3 U搞艺术,思想要活跃,要懂得“过河拆桥”,
" z& O$ u' S- R3 r4 s3 Z7 G" d传统给了你什么,3 C& N4 A% h' T W/ j" q
你要能马上对它进行转化," p% ~' Q. `* r: K
再不断地取舍和调整,
+ J( ~* P) v7 E' }9 f6 H这个此消彼长的过程就是风格形成的过程。
1 V9 k) i. `; y2 p
0 d, X% j! Z5 w+ L" o“发现大于创造”,
. Z# q/ O2 ~: V学习的过程是一个发现的过程,2 O+ _1 z7 \' W2 I
发现古人、发现今人、发现自己。# z+ }! L6 Y8 l, ^
研究他们从哪里来,研究他们的优点和缺点,# w0 | P: S7 _' I4 k: U' ]
要善于发现别人没有发现的东西,
# g; E' o5 [# d; {7 v& k- c e0 u拿过来提炼,形成自己的面貌。
2 ^% c/ L3 I+ @
) Q, H: O F) c, k+ R& M8 F书法,越写越难,: S+ l$ R0 K4 S* t8 E. j
是因为它对综合的考量越来越强,$ |# f' d% {5 i4 S1 O9 s" y
而变化和上升的空间越来越小。+ o) H- |; [& `. X0 Z; a
所以,变与怎么变也是一种考验。) N1 o- o# ^. {8 n
7 s# H$ S5 p* t# X
用笔尖写字
: b& m9 q4 s, W, [全面认识毛笔的三个部分:
1 }" D9 M4 T: {2 F笔尖、笔肚、笔根。
! G [8 a& D" m V! L这三部分的表现和功用是不一样的,
- ~+ E7 [8 F: d; n掌握好它们对于书法的认识和学习意义重大。
& q. B( B% |: L) {3 V S! E* l1 n( U9 f3 q
用笔尖写字是书法训练的第一关,
4 K L1 a; I" e6 ?. T" X9 R当代书坛的快、飘、滑、弱,) z9 d% t/ W2 d; {! d f
都是不懂得笔尖写字的结果。" ]9 Z3 d( B/ w( b. |, F
完全静下来用笔尖写字时,
0 a! U! @( |* ^; q$ m笔尖压住纸面,全神贯注,如对至尊,
' W8 u" S2 E4 o9 Q! J, f那种周身的放松、平和与通透,
& H, m. P" b) x$ }& C& s从脚根到身体,从身体到胳膊、腕,
8 a# k- ]# u! f6 b再通过手指传达到笔尖,
% Z6 s1 R/ z) B5 G# M( W8 C写起来真正有太极练功的感觉。 2 k$ b4 c4 S' K8 B3 L4 R/ o
排除了杂念,
# w3 g$ s2 z1 U6 N& t! J这样的书写能直指灵府,
9 J. B; H2 J& l& u8 e内心的微妙变化也能自然地反映到书写中去,4 F4 \9 O3 G0 ^, D1 V& C
是一个炼神炼心的过程。) w! n. H! p: O( P
/ }. D4 u% R; s6 x3 s( s: i书法理论( g) O0 b1 L( V J) }9 l* Q
“半部《老子》治天下”,. M" k, S( `. P2 ^
古代书论是历代书法思想的精华,不可不读,
6 m- }5 O- k q0 {: @$ `3 t- t而且里边的文字多是“理” 多于“论”,$ N, ~6 `4 D5 G" [0 N
体悟多于说教,更见珍贵,
, z, t6 s6 ~7 Y) s0 P宜常读常新,自证其正误。- e. B8 F ?* b( j; y/ A2 O: q
4 k2 Q' u1 K a. L, r' y
被欣赏8 {% [/ \0 J7 A. h: }
艺术首先是要愉悦自己、打动自己、服务自己的,; @, y8 ~& |' T" B. ]$ ]
然后再谈服务社会。
) [) i+ }! [8 Z, \( {+ |. {0 c如果受外界干扰太多还想着取悦于人,
& l7 T0 a) [* ?+ I肯定不是纯粹的艺术,也找不到纯粹的自己。+ G8 w1 u, F: ]: r" m
与过去文人士大夫的精英书法不同,
+ ~; S3 `% K% v3 l0 u' N- C我们现在书法的门槛很低,
- e! M; G- L6 N# i7 R# y& I( }你的字写完之后给谁欣赏、怎么欣赏,你要判断;1 L1 L/ s" r1 q t
艺术是“寂寞之道”,! L' F+ n5 S2 F% O: u0 A
如果你的艺术受到没有经过审美教育% C5 U2 q, T2 c1 ^4 l1 Y
和实践的人的称许,你要警觉。
/ K, u% }& S X0 ?2 H& z8 z6 K% s& f在欣赏者面前,2 G+ \1 R3 {6 u m7 r8 |1 i7 A0 D8 T
你可以架设一座桥梁,
. o& s. ?. \0 j# N9 [" _ Y找到欣赏与被欣赏的互动,但未必要认同。
% |) z$ {; ^4 F+ e4 k; }7 D! m) k& q3 J$ s1 b
教与悟0 r* ^& }" |$ n: p& Z/ U
法可教,书法不可教。
& D6 I5 V/ r0 Z* a4 r! |要从精神的层面理解书法,
$ |/ q( ` @5 n* G要思考、琢磨,要悟,悟是最重要的。* C K: ^% _+ R+ P. N8 g
- @' b0 F7 i4 E& b/ g赵之谦很早就说过了,写字写得好的有两种人:
8 s2 N1 }! c$ y! l B) o3 k$ q“三岁稚子”与“积学大儒”,* n& b+ G1 X+ q; L, ?7 x' g' I0 N# R
前者在于心性的本真,后者在于内涵的厚重。# B; ]/ w5 ^8 v7 a- C
所以,书法家是教不出来的,可以自学,9 U/ N& A8 Q% c
教和不教,交流很重要;' P9 B8 \% h" x8 b1 K; r
古人讲“屋漏痕”、“船荡桨 ”,
$ c7 Z$ `3 j( C( y$ V大自然和生活也可以教你,/ Q8 ^5 D6 P% V9 ]" [: U& `1 H9 _
外在的一切都可以教你,! N0 n8 L3 r7 s7 h" F4 N- N
关键在于你的心能不能敏悟。
" w. V! L) W: R6 [* M. H' @+ u1 g
$ o" K# {9 I& E) X0 M篆刻
* i# N+ S: G6 s) f5 i% t篆刻有无限开拓的可能,
9 s; _& D S4 L试想,5 D+ E7 ]. w) ?: I2 c" [
如果历代书法大家都从事篆刻会有多少种面貌,4 p$ _, e3 H% Y" k/ m/ C$ W6 t
所以,跟书法一样, 4 ?2 r/ N0 z- u3 S. C, e
篆刻与心性相通,人的可能性就是篆刻的可能性。
B' l" y. } X* J% d( g* n9 _4 g" o8 A
篆刻是一种修养,跟写字有很大的互通性,5 L; V0 D6 M6 Y2 N8 K0 E" S$ e
都讲格局气度," Z5 }+ \' L8 s' g' J5 P
讲造型设计、讲线条带来的审美意蕴,讲生命力。
1 S0 {$ Z' N/ I$ l1 e7 \近代巨擘齐白石、吴昌硕、黄宾虹……
8 p' m) }$ U( M, ?1 |" `7 X$ Q他们金石篆刻的修养都很深厚。
# {' {/ i; G6 `! a' ]6 p3 S; e: u+ s; v# Z1 E8 X
篆刻主要是强调作品的完整性,
/ z) a! F S% a9 M) }; w% U& f% w最关键的一点,不管几个字,/ A0 r7 _- o, S
都当成一个字来刻,. {# v2 m' L" D0 T @, q- l
要关注印面上这种对“白的控制”与“红的控制”,1 Z4 J" {9 I2 }8 g6 ?9 e" i
字有“字眼”、印有“印眼”,道理是通的。
: }( q2 H1 h* S* j% Z" m0 B5 M把空白的地方作为品读的对象,
4 e4 ]0 d( E$ ~* z* h9 |3 ^; {你会读到很多,明白很多。
3 P2 Q6 z( J5 U' y; Y! S! _4 p$ E( q( p
$ P: e8 [6 S5 D3 f% _9 C
链接:https://mp.weixin.qq.com/s/IkFdaUpW1BgKZE6GSwCK5Q
" m) {! L4 W9 w& x m( R; |
* K% S- ^1 ?; ?+ x6 D
+ U0 K. Y- ~9 G2 `7 x. Y |
|