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书法是一种文化,靠的是深厚文化底蕴!1 V/ g0 ]& e* B! e0 d
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+ D% Y+ W; T6 Y! n B7 H6 c( P书法,如果静不心来刻苦临帖,只是忙于展览,忙于发表,忙于应酬,而品质数年一贯制,本想早日成名,结果弄巧成拙。! L3 p) @% h; ] T& R- m& @- l6 [
. r9 O7 G$ W7 H5 d+ ^8 d, N. M任何艺术家,当然包括书法家,都要坐得起冷板凳,十年二十年在所不惜。
% K! q. v% }. I5 s. {假如为利益驱动,不在临帖上下功夫,而在宣传上打主意;不在理论上下功夫,而在关系上打主意。到头来,只能成为"社会活动家",而不是书法家。
1 o$ u8 W+ F" `7 Q' o钢铁是练出来的,美酒是酿出来的,书法是写出来的。
, d. \6 b) m L- p+ K耐住寂寞写自己的字吧,研究一辈子书法,假如历史能够宽容大度地给你留下一幅字,甚至一个字,就胜过一百次展览,对已对人都很负责,今生足矣!, k5 E ? J6 z$ F; y
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求怪,是不甘寂寞的常见表现: G7 h+ u7 Q& k9 N: v
+ E( o; k% r) A4 n8 ]# g8 ? o% D当今书坛,各种思潮、各种现象,各种希奇的流派,各种莫名的称谓,光怪陆离。8 s0 \& t& y1 w8 _, E! t
在这种种"现象"面前,我们要保持清醒头脑,经得住诱惑,让自己的书法始终植根于传统,取法于经典。
0 W' R2 d0 s: x+ | L# o9 Q现在书法界确实存在一种反常现象,假如你写一手传统的"颜柳欧赵",也许真的获不了奖,参不了展,我觉得参展和获奖都不重要,我们学习书法不是为参展、获奖而学,一切有志于书法学习的战友,一定不要为了获奖、参展去扭曲自己的审美理想,审美趣味,跟着流行书体左右摇摆。( Z+ x j. k% \1 y! `5 K
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"颜柳欧赵"等等这类传统的书法永远不会过时,学习这类经典书法永远不会错。
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' D0 ?3 }- R$ v) O" Z* k) ?4 J把中国传统这棵千年大树连根拔起去新栽一棵是得不偿失的事。 我们提倡书法的儒雅书风,提倡书法的"中和之美"。
+ {& M1 a# ^0 C: U/ w历览古今书坛,古有王羲之、米芾父子,今有启功、林散之、沙孟海等等,个个都是儒雅之人,儒雅之字。& }* A* ?$ ]$ K( ? C- F
同时,我们也不反对百花齐放,百家登台,各种流派,共存共荣,异彩纷呈。但无论那一种流派,那一种创造,都必然出于真功夫,"功"从何来?传统为师,"勤"字当先!所谓"功到自然成"。努力吧,朋友们,用你们的勤劳和聪明写一手大众喜欢又高雅的漂亮书法吧。
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按耐浮躁,书法安抚心灵
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( z+ l+ o; D7 W" o4 c) F西汉学者杨雄说:"书为心画"。2 Z3 B3 i5 a8 O/ m' y1 K: n0 x
柳公权有闻名的"心正则笔正"之说。
$ D, q/ F' d- s3 K9 M5 @4 }5 E明末清初书法大家傅山也说,作字先作人,假如人格不高,字格就媚俗。
2 v) K8 @2 @/ c) ~ F杨守敬说:书法家"一要品高,品高则下笔妍雅,不落尘俗;一要学富,胸罗万有,书卷之气自然溢于行间。7 K" p$ c8 a" s
古之大家,莫不备此,断未有胸无点墨,而能超轶等伦者也"。朱和羹在他的《临池心解》一书中说:"书学不过一技耳,然立品是第一关头。
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3 C( S2 F0 O& A名人书法充斥着商业浮躁
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f0 w. v9 ^+ C W2 O( ?& T# v品高者,一点一画,自有清刚雅正之气,品下者,虽激昂顿挫,俨然可观,而纵横刚暴,未免流露楮外。4 I8 |7 F$ d8 @1 K$ M
我们翻开中国书法史册,别的暂且不论,仅就宋代四大家来说,无论是苏(轼)字的天真安闲,还是黄(庭坚)字的纵横奇崛,无论是米字(芾)的迭宕多姿,还是蔡字(襄)的温厚敦实都与他们的人品和性格有着惊人的巧合,于是后人并有了"字如其人"之说。这些说法都为当今众多艺术家所接受。
# a6 P% n2 p' m0 D8 s书法作为书法作者从心灵流淌出的琼浆玉液,他必须有一个美的心境,美的"场"。灿烂千余年的天下第一行书《兰亭序》,当年王羲之假如不是在天朗气清、惠风和畅的美丽环境和文人雅集、曲水和觞的和谐心境,而是在血雨腥风的战场,就不可能写出那样精妙绝伦、流传千古的佳构。征之以书法史,古代大书法家王羲之、颜真卿、苏轼等等,有英雄、有忠烈、有贤臣,人品书品俱高者比比皆是。
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书法是情感的宠儿,需耐心呵护、培育。1 q4 h7 _" f" m/ j
' L. H2 z7 C3 B9 ]6 \7 C' A, o书法创作,不仅仅写古人法帖中我们所能见到的世界,而是写我们心灵中所感受到的世界。: r1 H: A; M7 y9 S/ L8 R7 Q
毕加索有句名言"我不是画猫的本身,我画它的微笑"。猫的本身多么单调乏味,猫的微笑却是可以画出的千变万化的艺术感受。0 u+ @- w2 s) i9 x) v1 m
写心灵的情感,在中国并不生疏,所谓"胸有成竹"、"心中要有千山万壑"。"胸中之竹"和"心中的千山万壑"都是心灵之物,都是情感之物。古代的西方艺术家大都注重写实,在"形"上做文章,很难成就大业。! _3 T& j u) j9 w+ r! f- D
到了二十世纪这一百年,西方艺术家为什么创造了那么的重要流派,产生了那么多的艺术大师,一个重要原因就是他们追求到了表现心灵的感受,展示情感的世界,而不是一味地强调形似、强调客观世界的再现,而是重在表现艺术家内心的主观世界。
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* P( j# D' f; v书法作品是书法家心灵的构置件。3 C" Z2 N$ _' Z( r! |# d5 T
8 m, v" Q1 m7 w3 U4 _书法意境的创造带有书法家浓重的感情色彩。
. S4 G# q+ {$ X只有在作品中倾注感情,点画线条才有生命力,才能流美传神,才能驾起作者与欣赏者之间的感情桥梁。
# @6 W" ]" G5 b S* R3 J' S' x/ A- O书法创作有时能让我发狂。拿起毛笔,一个个字,飞恕般地以各种形态飘散在我的脑际。有时像不明飞行物一样,呼啸而来,闪着奇异的光线,变幻着各种形态,让你有一丝惧怕,满腔惊喜。意境是书法的灵魂,感情是意境的灵魂。
3 m" d/ `" I! {4 }# S! ~4 G只有用吟诗作词、放声高歌的昂扬激情,让情感掀起波涛,撞击心灵,涌向笔端,才能创作出外形润美,内寓刚劲、意境超逸的作品,绵延数千年的中国书法,正因为情随人异,情随地异,书法才有了千种风流,万般意境。书苑才出现了波诡云谲,变化莫测的笔墨品类和千古流芳的翰墨丰碑。/ g: A; s2 N3 @: a2 E1 J2 \
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