 鲜花( 677)  鸡蛋( 0)
|
书法是一种文化，靠的是深厚文化底蕴！
: z2 a) G8 j0 b8 A2 n1 f3 N- b' c, p+ J! I
1& A8 x4 e. e8 L# Y( F. s
书法，如果静不心来刻苦临帖，只是忙于展览，忙于发表，忙于应酬，而品质数年一贯制，本想早日成名，结果弄巧成拙。3 w( O$ A# i5 M! T: v4 n+ _
1 N% {2 a! a$ z4 O
任何艺术家，当然包括书法家，都要坐得起冷板凳，十年二十年在所不惜。
; y( ^' Z' m" G假如为利益驱动，不在临帖上下功夫，而在宣传上打主意；不在理论上下功夫，而在关系上打主意。到头来，只能成为"社会活动家"，而不是书法家。1 W4 k) A+ t/ I$ i7 l% f
钢铁是练出来的，美酒是酿出来的，书法是写出来的。
% ^; O5 x1 Q& K5 ~耐住寂寞写自己的字吧，研究一辈子书法，假如历史能够宽容大度地给你留下一幅字，甚至一个字，就胜过一百次展览，对已对人都很负责，今生足矣！: t( x) Z$ Q3 _0 c
; `- A: Y" }/ h( Q( e6 x( x- K
2( t7 |- x, h2 T$ U. F0 _+ s
求怪，是不甘寂寞的常见表现% ?8 d/ A: u' J0 a/ m+ e B# A/ i4 V
2 K% U7 `: W7 @当今书坛，各种思潮、各种现象，各种希奇的流派，各种莫名的称谓，光怪陆离。' \; l7 \1 c- V' @$ y
在这种种"现象"面前，我们要保持清醒头脑，经得住诱惑，让自己的书法始终植根于传统，取法于经典。
. \$ C1 ~. b4 m1 A! s0 [1 L( B6 P) g现在书法界确实存在一种反常现象，假如你写一手传统的"颜柳欧赵"，也许真的获不了奖，参不了展，我觉得参展和获奖都不重要，我们学习书法不是为参展、获奖而学，一切有志于书法学习的战友，一定不要为了获奖、参展去扭曲自己的审美理想，审美趣味，跟着流行书体左右摇摆。
& [* }$ b, W! V/ f0 D0 @
( } G5 x2 s- X2 e+ P3# T& D: i$ {1 q8 F$ E6 b
"颜柳欧赵"等等这类传统的书法永远不会过时，学习这类经典书法永远不会错。
: k; g+ [! I4 |- U9 g
, T" q9 k8 y) o把中国传统这棵千年大树连根拔起去新栽一棵是得不偿失的事。 我们提倡书法的儒雅书风，提倡书法的"中和之美"。 ~- l" G o% F5 M% U$ ~- W8 j2 e
历览古今书坛，古有王羲之、米芾父子，今有启功、林散之、沙孟海等等，个个都是儒雅之人，儒雅之字。) ]1 D. ~* b6 {) m
同时，我们也不反对百花齐放，百家登台，各种流派，共存共荣，异彩纷呈。但无论那一种流派，那一种创造，都必然出于真功夫，"功"从何来？传统为师，"勤"字当先！所谓"功到自然成"。努力吧，朋友们，用你们的勤劳和聪明写一手大众喜欢又高雅的漂亮书法吧。
4 h8 N6 y2 q/ {! d9 \/ ~: P) v1 A1 I4 w! {2 q
4, e+ M2 A2 M& q; Y7 O
按耐浮躁，书法安抚心灵; r2 c4 Q5 y. Z
" m- X: z, t3 U
西汉学者杨雄说："书为心画"。- T& H5 c. c3 } [: H- u
柳公权有闻名的"心正则笔正"之说。 O" H4 f2 W. U
明末清初书法大家傅山也说，作字先作人，假如人格不高，字格就媚俗。+ K' I( s* p" [6 A9 H; _# r
杨守敬说：书法家"一要品高，品高则下笔妍雅，不落尘俗；一要学富，胸罗万有，书卷之气自然溢于行间。, q' b1 Q( R, f5 S4 a
古之大家，莫不备此，断未有胸无点墨，而能超轶等伦者也"。朱和羹在他的《临池心解》一书中说："书学不过一技耳，然立品是第一关头。
3 C3 J5 b2 Z' P5 x3 |0 |# a! a! |7 j) @
5
: s/ ?* D/ y. \) t' v" s2 h名人书法充斥着商业浮躁
! j. ?. m6 B: L! \# h0 |. k6 M% Z D. ^) m( K0 i& k2 E
品高者，一点一画，自有清刚雅正之气，品下者，虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。
x$ Z1 A$ Y# h+ _: Z我们翻开中国书法史册，别的暂且不论，仅就宋代四大家来说，无论是苏（轼）字的天真安闲，还是黄（庭坚）字的纵横奇崛，无论是米字（芾）的迭宕多姿，还是蔡字（襄）的温厚敦实都与他们的人品和性格有着惊人的巧合，于是后人并有了"字如其人"之说。这些说法都为当今众多艺术家所接受。
% r: a1 n/ q9 T: Z' }书法作为书法作者从心灵流淌出的琼浆玉液，他必须有一个美的心境，美的"场"。灿烂千余年的天下第一行书《兰亭序》，当年王羲之假如不是在天朗气清、惠风和畅的美丽环境和文人雅集、曲水和觞的和谐心境，而是在血雨腥风的战场，就不可能写出那样精妙绝伦、流传千古的佳构。征之以书法史，古代大书法家王羲之、颜真卿、苏轼等等，有英雄、有忠烈、有贤臣，人品书品俱高者比比皆是。+ g+ Q. T" C2 j" s9 b: P" Y
) o% ?# N8 u% `- P, \
69 f) [9 K- Z& v5 h% v5 x# ]
书法是情感的宠儿，需耐心呵护、培育。1 z% V9 k* A3 a$ o1 d7 }7 J
' z5 S) W- L$ N' ?+ r. H" U. l" y
书法创作，不仅仅写古人法帖中我们所能见到的世界，而是写我们心灵中所感受到的世界。! s+ w. j: t% b( Z4 @0 z0 {
毕加索有句名言"我不是画猫的本身，我画它的微笑"。猫的本身多么单调乏味，猫的微笑却是可以画出的千变万化的艺术感受。* I* v+ X2 R' ]5 r [& D2 ^. \0 n0 \
写心灵的情感，在中国并不生疏，所谓"胸有成竹"、"心中要有千山万壑"。"胸中之竹"和"心中的千山万壑"都是心灵之物，都是情感之物。古代的西方艺术家大都注重写实，在"形"上做文章，很难成就大业。( S. A* ]! b4 d( f
到了二十世纪这一百年，西方艺术家为什么创造了那么的重要流派，产生了那么多的艺术大师，一个重要原因就是他们追求到了表现心灵的感受，展示情感的世界，而不是一味地强调形似、强调客观世界的再现，而是重在表现艺术家内心的主观世界。. B4 h2 Q) t* N' {
: E3 f+ h" A( ` z9 K
7" ~8 I0 Z7 t0 S$ X. k& g: O: R: I
书法作品是书法家心灵的构置件。
$ b0 }7 L5 @. z% t. F- D
7 W5 `4 j4 l4 w' v9 z6 n7 x书法意境的创造带有书法家浓重的感情色彩。1 z1 h3 O! g" w- S) {
只有在作品中倾注感情，点画线条才有生命力，才能流美传神，才能驾起作者与欣赏者之间的感情桥梁。
* J1 ?7 g5 `% h! j' \: \书法创作有时能让我发狂。拿起毛笔，一个个字，飞恕般地以各种形态飘散在我的脑际。有时像不明飞行物一样，呼啸而来，闪着奇异的光线，变幻着各种形态，让你有一丝惧怕，满腔惊喜。意境是书法的灵魂，感情是意境的灵魂。
" j& h1 U2 K a7 e+ ^只有用吟诗作词、放声高歌的昂扬激情，让情感掀起波涛，撞击心灵，涌向笔端，才能创作出外形润美，内寓刚劲、意境超逸的作品，绵延数千年的中国书法，正因为情随人异，情随地异，书法才有了千种风流，万般意境。书苑才出现了波诡云谲，变化莫测的笔墨品类和千古流芳的翰墨丰碑。
- N# L+ Y% R0 M. }* d w7 R* F$ ^
7 t" Z9 A; S* W+ ^; D1 c8 H3 m2 R. N( s% Q/ i4 Z9 R+ z
链接：https://mp.weixin.qq.com/s/p4S7qVMT7hc7voXEZEAJOQ |
|
狗仔卡
发表于 2018-10-21 21:04
提升卡
置顶卡
沉默卡
喧嚣卡
变色卡
显身卡
发表于 2019-1-9 22:14
楼主
