 鲜花( 677)  鸡蛋( 0)
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本帖最后由 齐山 于 2018-11-2 07:10 编辑
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. j3 g* l9 i, g/ R0 X- i0 H书法,即是写心!——形神兼备,出神入化。
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书法是写什么?- `5 ]3 W' s& ]$ e: t
众说纷纭,都是又都不是,很多都是外在的。! O+ Z1 y: r6 t. O9 B8 s+ c3 a# a7 x
如果要确立对书法一个最本质的了解,
) Z! H4 ]: X2 J+ w3 y/ ]& l恐怕最终还是要回归到它的主体上,! v d) h7 \: N! t
那就是——书法是写人、写心。" f% N# _3 G! U f! y* s3 x. q
2 ]5 Q- `+ [8 u3 |7 r M6 |" t作为一种精神活动,* D$ O c9 @$ S( }9 P" ^7 X7 `; `7 x
“字”背后的文化和心性是超越了形而上的支配因素," u6 K; Z9 V7 \8 J8 R3 ~/ U. T; Z
这个最显然的是佛门书法,9 P: N: V2 W# d+ l
八大、弘一、良宽……,
8 ~! d- h- E& I; q/ n t+ Z他们的书法是实实在在地从内心生发出来的,/ l- x# Z5 V+ y0 v9 B$ a. ~/ w
是写自己的心,+ F3 S9 G% k9 l6 `
是写他们的向往与佛门的精神,
0 T! l" l. g8 R+ C2 V' m, n6 R是字与人、人的信仰的统一。
3 `1 d, M* L/ X; I. q& [古人讲“一字乃见其心”,就是这个道理。
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) v1 i+ o/ X, H t z, h《圣教序》是结构大师,
+ d; c E4 A) a) Z2 y; z是“谋略”中的“奇谋”,是“平正”中的“险绝”。
$ h/ Z3 h+ ]# n它的每一个字都有“字眼”,就像下围棋的“眼”一样,
+ Y5 D& J9 |! a' C$ Y) k( Y- C是生死存亡所系。
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“字眼”是什么?
, q- q7 u1 i4 a: ^是字里边的空间关系,% o1 M* Y3 z% h. g) Y
这部分这么舒、那部分这么密,
3 I. X. Y) {# y7 ]% T! M' L二者所衬托出来的这个大的空间,就是字眼。1 N d# _; e e# Y7 z( `
包括收放、大小、长短、宽窄、向背等等
, [; R. j9 j( K1 f' A% v: l6 G这些关系都是构成“字眼”的要件。8 e* d( k. G- }' i+ \' O+ A
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看懂了圣教序,
: Q4 b" H" z% ^再由此来关照历代经典,
6 ^; _. j1 v& S. h6 i你会发现中国书法造型的基本原理,! Q ^! c- w1 `+ B7 J
掌握了这个原理,汉字造型的变化就无以穷尽。
; j8 X0 F1 f$ e- Y: i% m1 ]2 T# M2 {所以,写字要懂得“造眼”,
/ x6 C6 C3 _8 l9 z% N0 t8 S也就是要制造矛盾再协调矛盾,
3 q/ q4 F5 g- ]& _8 y" {这样的字才有生气,有看点。 s9 d/ x1 q* y
就像社会的运转一样,制造需求再制造供给,
& u9 y" w: B8 `% n: v最后把二者 平衡,就和谐了。
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书法的形神关系
# R' a, ]( ]0 A' W" L# {+ ]书法就两个东西,一个是形,一个是神。
+ G0 Q$ A: K5 G* z' e% ~形是可见的,是外在形状和形态;
2 K% M! K8 }4 w) p! V+ t! L神是无形的,
- M" I$ V$ T& H7 Z) s5 o! j是作品焕发出的精神气质与品性内涵,
/ [: I) l: a! t汉碑百品,形貌相殊而神采各异即为此证。
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形与神是相互依存的关系。
4 S8 _2 @! V1 Z/ m1 x; f王僧虔讲:“神采为上,形质次之。”
7 O+ x: G8 P, a/ x3 j2 S刘熙载讲:“炼神为上,炼气次之,炼形更次之。”4 N7 g9 j Y, ?% }( q! V4 m
都是一种把神至于形 之上的观念,
1 w* x- h, q9 z ^& n( B( }由形入神,是由技入道的过程,2 A$ F( B# i( j2 j
也是窥探中国书法奥义之所在。
$ d5 S6 g; P" K0 u$ c对书法的学习,古人以修心炼神为上,! Q a5 U K! A" _* d
今天从形入手, ~: ^! G5 X* \9 B# `
但心里要明白最后的高度还是要炼神为上。0 p; w" z/ C& a0 U7 G1 s
: j2 u4 t7 ^& Y4 g风格与变化/ H2 A" Q1 s6 l7 |% `
风格的形成就好比从“借鸡下蛋”到“养鸡下蛋”,
" U. y; f' M/ m3 b& g1 X从模仿开始,慢慢地转化成你自己。
- b& O# ^ f& e+ I; m) A) z+ T5 j) l搞艺术,思想要活跃,要懂得“过河拆桥”,( ]/ W4 A8 T* h8 Z
传统给了你什么,
9 p) J' X, J4 V3 N6 s5 n你要能马上对它进行转化,
3 D7 z5 V/ ~0 b S7 I9 c0 ?0 G再不断地取舍和调整,
- t6 {5 S2 e! e/ t' [0 F# W这个此消彼长的过程就是风格形成的过程。
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“发现大于创造”,
7 e+ F5 \. Q' }( z/ f学习的过程是一个发现的过程,2 ^6 @3 D, ~) Z; [. D. U
发现古人、发现今人、发现自己。
& t% R7 [! E8 ~3 _: Y9 h研究他们从哪里来,研究他们的优点和缺点," y6 R, f: `4 y& i
要善于发现别人没有发现的东西,3 W# ]" l/ F0 d
拿过来提炼,形成自己的面貌。* w: }( ?* L4 _/ o& p; |% C- K
& ~: R1 ?2 I3 I5 D- r. q书法,越写越难,
7 j3 n* i6 e% }6 D+ q; |是因为它对综合的考量越来越强,6 h8 G& x' ~: p0 L9 f* R
而变化和上升的空间越来越小。! q/ U7 |- `5 {' y- Z* u# g+ K9 U
所以,变与怎么变也是一种考验。5 T- t3 H7 A4 D1 _
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用笔尖写字
/ J$ ~" B+ J8 h. {9 |全面认识毛笔的三个部分:/ t2 ^; K& d0 u' V. g' N% w8 G" q" d
笔尖、笔肚、笔根。% }6 ]* W" R+ @! o
这三部分的表现和功用是不一样的, p& P- K" _" s3 \4 o! O( g% p
掌握好它们对于书法的认识和学习意义重大。
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用笔尖写字是书法训练的第一关,
9 ?4 T+ S) K- _& x当代书坛的快、飘、滑、弱,
5 Z3 i, {- }4 f都是不懂得笔尖写字的结果。* Y' H# Q! e; X% i2 V+ }) R+ ^
完全静下来用笔尖写字时,
# Y" o/ ?1 N: D8 |笔尖压住纸面,全神贯注,如对至尊,7 u8 A p- P+ B" |. J5 F# g
那种周身的放松、平和与通透,6 V8 e5 K9 ?8 M8 D5 l/ h
从脚根到身体,从身体到胳膊、腕,
7 n' D' `8 o8 `3 r4 I再通过手指传达到笔尖,
6 l1 |, E* a3 v' {1 J写起来真正有太极练功的感觉。
) v/ L3 p" ]2 }% j% O# D排除了杂念,
( V2 m' C% b t- O% G这样的书写能直指灵府,
& q$ n$ t S! }/ G+ [内心的微妙变化也能自然地反映到书写中去,
/ r9 x9 E5 _- D是一个炼神炼心的过程。
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$ O) t% a/ M" D3 ^- @4 f! _ J书法理论
: r5 M1 L5 g# r0 Q" O# K“半部《老子》治天下”,' p0 y7 o' y2 i1 [
古代书论是历代书法思想的精华,不可不读,7 L. [0 J; l7 b( U0 \ K9 z" [
而且里边的文字多是“理” 多于“论”,- W e6 ?2 g2 T
体悟多于说教,更见珍贵,9 u: m7 P9 h1 }% A: b
宜常读常新,自证其正误。
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) `" Y) y# U. J6 B被欣赏9 O* q- F4 Q/ O
艺术首先是要愉悦自己、打动自己、服务自己的,9 U6 j! |% x6 Z7 f9 V8 A9 j
然后再谈服务社会。& D: {* \- E* [
如果受外界干扰太多还想着取悦于人,
* Y: I" G, ?- n5 f肯定不是纯粹的艺术,也找不到纯粹的自己。
7 k3 n& I& Z) |3 w4 U与过去文人士大夫的精英书法不同,( z* L$ z* y3 x' M5 A- U" r
我们现在书法的门槛很低,/ @$ p4 ~9 S' c X
你的字写完之后给谁欣赏、怎么欣赏,你要判断;
7 r3 T# {9 t' m K X! i艺术是“寂寞之道”,, T: i. L- I2 o, x2 Q* p4 X
如果你的艺术受到没有经过审美教育
9 @3 S' |7 s3 g和实践的人的称许,你要警觉。# \# @3 f( C; f) g
在欣赏者面前,* t- Q8 w+ J( b2 Z5 W- a7 o
你可以架设一座桥梁,0 U/ d% W* N3 i) A
找到欣赏与被欣赏的互动,但未必要认同。
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教与悟2 c: d0 [5 d! {. e) p6 i \
法可教,书法不可教。' \7 U) R& M( e+ d4 t
要从精神的层面理解书法,0 [* m5 r+ i, r# e5 q( Q5 r; U+ Z
要思考、琢磨,要悟,悟是最重要的。
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赵之谦很早就说过了,写字写得好的有两种人:5 ]2 g% U& r0 X
“三岁稚子”与“积学大儒”,
) b" x* \7 D' C; P: g前者在于心性的本真,后者在于内涵的厚重。
' m5 I6 U s+ F所以,书法家是教不出来的,可以自学,
) W# }" e/ b; L5 B( b教和不教,交流很重要;
9 Q9 }, m: q9 w) `5 r古人讲“屋漏痕”、“船荡桨 ”,8 C5 u: N& z) u* r' ]7 j
大自然和生活也可以教你,
; l; H' G9 t$ H8 ^/ S& Q外在的一切都可以教你,
4 Y6 ?& N, `- o8 E( _8 w关键在于你的心能不能敏悟。' V- i% \9 D* W8 R0 M9 b3 h( l
) ]& r5 o$ J/ k
篆刻8 B) ^" |" ~9 A6 J- \2 g. v B
篆刻有无限开拓的可能,
2 b- r6 Q2 ]1 K1 \' M: H试想,5 H6 J0 q% L- m+ g5 a
如果历代书法大家都从事篆刻会有多少种面貌,, K: U" [" `8 b3 o2 K3 L; C$ v3 g
所以,跟书法一样,
' ]4 D6 w7 L" I篆刻与心性相通,人的可能性就是篆刻的可能性。
) f5 _9 v5 B0 {; V: S8 D" G- T2 r \% @: w& m9 x g) O
篆刻是一种修养,跟写字有很大的互通性,
, L7 h7 F8 T- i0 V! Z( z都讲格局气度,; U! P( W0 e% A! T# X
讲造型设计、讲线条带来的审美意蕴,讲生命力。% E+ C+ \* p5 d9 P% a. K
近代巨擘齐白石、吴昌硕、黄宾虹……. b' k, f1 b; \
他们金石篆刻的修养都很深厚。
) i9 f. T) S9 ]+ s6 q! j' ^* F+ H( q
, O$ c5 N( h, [$ G! T篆刻主要是强调作品的完整性,
9 [4 z! M5 U; h最关键的一点,不管几个字,0 O" d g! m4 l4 P. z: G
都当成一个字来刻,
% c) s% r+ I. M) n要关注印面上这种对“白的控制”与“红的控制”,0 j8 K+ F# y4 R0 f; F0 E
字有“字眼”、印有“印眼”,道理是通的。- _8 G1 |& ? l, D' x/ z$ T9 ]
把空白的地方作为品读的对象,
* m& Y: s" J, l& K" j你会读到很多,明白很多。
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* j/ U5 d: J/ ~/ F0 ]0 z& @链接:https://mp.weixin.qq.com/s/IkFdaUpW1BgKZE6GSwCK5Q# h; w, R+ `* R
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